[摘要] :中國的民族制片業(yè)，肇始于外國電影傳入9年之后的1905年。這一年的春夏之交，曾留學(xué)日本學(xué)過照相技術(shù)的著名實(shí)業(yè)家任慶泰(1850-1932)，在他自己開設(shè)的“豐泰”照像館里，主持拍攝了中國電影史上第一部國產(chǎn)片《定軍山》。影片的主演，是京劇老生表演藝術(shù)中“譚派”創(chuàng)始人、號(hào)稱“集眾家之特長，成一人之絕藝，自有皮簧以來，譚氏一人而己”的譚鑫培;影片所敘述的，是京劇《定軍山》中三國名將黃忠“請(qǐng)纓”、“舞刀”、“交鋒”等場面。

　　[關(guān)鍵詞] 西洋影戲 本土化 改造

　　隨著“馬關(guān)條約”的簽訂，西方列強(qiáng)紛紛涌入中國興辦工廠、開采礦山、設(shè)立銀行、辦理航運(yùn)等。作為西方工業(yè)文明象征的電影，誕生伊始就被介紹到中國來。據(jù)史料記載，1895年12月28日，“電影之父”路易斯·盧米埃爾在巴黎卡普辛路14號(hào)咖啡館正式放映了《墻》、《工廠的大門》、《水澆園丁》而被公認(rèn)為世界電影的誕生之日。1896年8月10日，上海徐園就在中國第一次放映了西方人所經(jīng)營的電影，上?！渡陥?bào)》副刊廣告欄在8月10日到14日所刊登的廣告，意味深長地將這種西方現(xiàn)代工業(yè)文明的產(chǎn)物命名為“西洋影戲”。

　　眾所周知，中國是影戲的發(fā)源地。據(jù)宋朝高承《事物紀(jì)原》言：“影戲之源，出于漢武帝李夫人之亡，齊人少翁言能致其魂，上念夫人甚，無已，乃使致之。少翁夜為方帷，張燈燭，使帝他坐，自帷中望之，仿佛夫人像也，蓋不得就視之。由是世間有影戲。”

　　指出齊人少翁通過置方帷、張燈燭，成功地創(chuàng)造“仿佛夫人像”而為漢武帝召李夫人之“魂”的做法，實(shí)際上就是中國的“影戲之源”。南宋孟元老《東京夢(mèng)華錄》、吳自牧《夢(mèng)粱錄》、周密《武林舊事》等，則記錄了燈影戲在宋元之際的興盛情況。

　　因此，十九世紀(jì)末當(dāng)人們把“電影”這一舶來品命名為“西洋影戲”，一方面固然表明電影是一種不同于民族影戲的藝術(shù)形式;但另一方面，卻也說明了人們還是引用本民族古已有之的“影戲”，來對(duì)“電影”進(jìn)行理解和詮釋。正如晚清時(shí)代“科學(xué)”(science)，讓人想到了朱子的“格致”;

　　“民主”(democracy)，讓人聯(lián)想到孟子的“民為貴”;“自由”(liberty)，讓人想起了莊子的“逍遙游”……在中西截然不同的兩種文明相互碰撞的時(shí)候，面對(duì)來自西方世界新事物、新知識(shí)的沖擊，人們總是習(xí)慣性地要反身于歷史傳統(tǒng)去尋找理解和解釋的資源。

　　因?yàn)?ldquo;當(dāng)自己的歷史記憶發(fā)掘出了這些資源的時(shí)候，無論對(duì)不對(duì)得上榫，接不接得上頭，那種新知帶來得文化震撼就會(huì)被撫平。”[1] 作為西方現(xiàn)代工業(yè)文明符號(hào)和象征的電影藝術(shù)，就這樣通過被命名為“西洋影戲”而進(jìn)入到大眾視野，成為當(dāng)時(shí)人們的娛樂時(shí)尚。1897年9月5日，上?！队螒驁?bào)》第74號(hào)曾刊登了中國第一篇影評(píng)——《觀美國影戲記》，生動(dòng)地記錄了當(dāng)時(shí)人們的觀影感受：

　　近有美國電光影戲，制同影燈而奇妙幻化皆出人意料之外者。昨夕雨后新涼，偕友人往奇園觀焉。座客既集，停燈開演：旋見現(xiàn)一影，兩西女作跳舞狀，黃發(fā)蓬蓬，憨態(tài)可掬。又一影，兩西人作角抵戲。又一影，為俄國兩公主雙雙對(duì)舞，旁有一人奏樂應(yīng)之……觀畢，因嘆曰：天地之間，千變?nèi)f化，如蜃樓海市，與過影何以異?自電法既創(chuàng)，開古今未有之奇，泄造物無窮之秘。如影戲者，數(shù)萬里在咫尺，不必求索地之方，千百狀而紛呈，何殊乎鑄鼎之像，乍隱乍現(xiàn)，人生如夢(mèng)幻泡影耳，皆可坐如是觀。

　　首先，觀影者應(yīng)該說準(zhǔn)確地意識(shí)到他所觀看的，是一種“開古今未有之奇，泄造物無窮之秘”新鮮的藝術(shù)樣式;但是，這種電影新藝術(shù)樣式卻“制同影燈”，“如影戲者，數(shù)萬里在咫尺，不必求索地之方，千百狀而紛呈，何殊乎鑄鼎之像，”

　　因此，西洋電影與民族傳統(tǒng)“影戲”這種藝術(shù)表現(xiàn)手段的相似性，撫平了西洋電影本身所可能帶給的沖擊和震撼，使人們?cè)隗@奇贊嘆之余，仍然可以心平氣和地欣賞把玩。

　　我們認(rèn)為，外國電影商人在中國的早期制作、放映活動(dòng)，對(duì)中國民族電影而言，具有正反兩方面的“文化催生”之意義。英國學(xué)者馬克· B ·索爾特在《國際關(guān)系中的野蠻與文明》一書中指出，西方國家總是試圖對(duì)其殖民地施加一種“視覺秩序”(visual order)，即“根據(jù)表面上的直覺和權(quán)力的幾何系統(tǒng)建立的統(tǒng)治模式。”[3] 由于早期外國商人在中國的電影文化交流并不是一種平等的對(duì)話，而是作為西方列強(qiáng)殖民歷程一種“視覺秩序”的文化衍生物，因此，在這些外國人制作的電影中，中國人作為一種“他者”往往有意無意地被漫畫、丑化和妖魔化。

　　不過應(yīng)該承認(rèn)的是，早期外國電影商人投資活動(dòng)，客觀上也為中國民族電影的誕生提供了必要的土壤和發(fā)展契機(jī)。如1909年美國人賓杰門·布拉斯基在上海成立了中國第一家制片公司——亞細(xì)亞影戲公司，其所提供的設(shè)備和資金，使得張石川、鄭正秋、梁少波等中國第一代電影人有機(jī)會(huì)從事中國最早的故事短片拍攝實(shí)踐。

　　1919年美國環(huán)球影片公司在上海拍攝《金蓮花》外景之后，把從美國帶來的攝影器材全部轉(zhuǎn)讓給協(xié)助拍攝的商務(wù)印書館活動(dòng)影戲部，為商務(wù)印書館影戲活動(dòng)部20世紀(jì)20年代的電影創(chuàng)作，打下良好的物質(zhì)基礎(chǔ)。與此同時(shí)，當(dāng)觀看“西洋影戲”日漸成為上海、北京等大城市市民生活的一種娛樂時(shí)尚的時(shí)候，客觀上也就為中國民族電影開拓，提供了一定的市場發(fā)展空間。