摘要：近代，建筑設計和建筑施工分離開來，各自成為專門學科。這在西方是從文藝復興時期開始萌芽，到產業革命時期才逐漸成熟;在中國則是清代后期在外來的影響下逐步形成的。文章發表在《建筑界》上，是建筑工程師論文發表范文，供同行參考。

　　關鍵詞：素描,建筑設計,建筑教學

　　一、素描在建筑設計和建筑裝飾教學中的表現形式

　　由于設計素描的應用都是與建筑設計和建筑裝飾專業相結合，所以許多高校都將設計素描從藝術的范疇中分離出來。高校的素描教學正在向著現代化素描藝術的方向發展，發展成為具有多種風格的藝術形式。但是由于我國高校的素描教學起步較晚，因此還存在著很大的發展空間。

　　在素描的教學過程中，大部分學生對于繪畫過程中的明暗、虛實、比例等理論知識都十分了解，在繪圖中也是按照這樣的標準來繪制物象，這樣的方式有利于教師檢查，但是也在一定程度上讓學生的自主創作和發揮受到了局限，致使學生的素描學習僅僅局限在了技術層面上，而沒有真正融入自己的設計理念和思想。

　　這樣的教學方式太過傳統死板，缺乏生氣。設計素描的關鍵在于繪制的作品中融入作者獨特的設計理念和思想感情，素描技巧和樣式的學習只是繪畫的一種手段，只有融入了精神才能創作出能打動人的作品。

　　素描作品來源于生活，更高于生活，它是創作者精神的一種表達，不應該有固定的模式，每個創作者對素描對象都有自己的理解和情感，例如對于人體的繪制，梵高的作品在樸實中體現了深刻和真誠;魯本斯利用簡單的線條，表現了對象的生命力。雖然他們作畫的內容相同，但是風格各具特色，流暢的線條，豐富的思想內涵，給觀賞者帶來了精神的享受。

　　因此，在素描教學過程中，應該讓學生將設計素描與建筑設計和建筑裝飾內容相結合，讓學生自由設計，培養他們的思維能力和創作能力，將自己的設計理念和思想感情融入到建筑設計和建筑裝飾當中。

　　二、素描在建筑設計和建筑裝飾教學中的實踐方式

　　素描在建筑設計和建筑裝飾中實踐的主要方式就是通過對物體造型、顏色、質感在特定環境中的對比關系進行觀察分析。從物體的質感、對比、藝術處理三個方面進行教學。

　　1.改變傳統的繪畫方式和審美習慣色彩的冷和暖，線條的粗和細，圖形的大和小以及材料表面的粗糙與光滑都產生了強烈的對比關系。有對比就會形成反差，反差會對人的視覺產生刺激。在素描靜物教學過程中，充分運用對比，會讓學生的思維更加活躍，情感更加豐富，具有強烈的視覺效果。

　　2.借鑒和鑒賞大師的作品不同大師的作品其藝術造型、表現形式和色彩的使用都不相同，應該幫助學生科學的分析大師作品的藝術格調和色彩應用，給學生帶來更多的靈感和視覺沖擊，增加對藝術的理解，避免知識面狹窄和過于死板的繪畫方式。

　　3.加強對物象的組合練習在素描的過程中，教師應幫助學生對所繪制的物象的理解提升到藝術的層次來鑒賞，通過對點、線、面等造型的運用來表現真實感受，從中發現藝術的形式美。在教學過程中，教師應運用先進的教學技術充分調動學生的積極性，根據每個學生的不同特點因材施教。

　　三、結語

　　建筑設計和建筑裝飾專業在素描的教學中應該與現代藝術設計相結合，在素描過程中，充分尊重學生的意愿，調動學生的積極性，培養學生的創造性思維和設計意識。利用學生自身的特點進行專業訓練，形成具有自己獨特風格的設計理念，這樣才能在建筑設計和建筑裝飾上取得一定的成績。

　　建筑核心期刊發表：《建筑界》雜志(月刊)，是由江蘇商報社主管主辦的省級建筑科技類學術期刊，國內統一刊號：CN32-0118，國際標準刊號：ISSN1671-9955，郵發代號：27-128。全稱：《江蘇商報•建筑界》，是中文科技期刊數據庫、維普資訊網、龍源期刊網全文收錄期刊。申報職稱，有效使用。